Perbezaan antara semakan "Karikatur"

29,100 bait ditambah ,  1 tahun lalu
tiada ringkasan suntingan
(Pengemasan.)
 
[[File:MattCaric.jpg|thumb|Karikatur bergaya moden, dengan subjek memegang gambar untuk perbandingan]]
'''Karikatur''' ialah suatu penggambaran menonjolkan atau membesar-besarkan ciri-ciri khas dipunyai objek atau orang dilakar<ref name="suprana">{{citation|title=Naskah-Naskah Kompas Jaya Suprana|first1=J.|last1=Suprana|publisher=Elex Media Komputindo|location=Jakarta|year=2009|pages=14–15}} ({{google books with page|EMQ-K6qcjEEC|lihat|14|karikatur}})</ref> dengan cara mudah atau dimelalui lakaran pensel atau melalui lukisan artistik yang lain. Penggambaran sebegini dimaksudkan untuk menimbulkan [[Humor|kelucuan]] bagi pihak yang mengenal subjek tersebut<ref name="rhodes">{{citation|title=Superportraits: Caricatures and Recognition|first1=G.|last1=Rhodes|publisher=Psychology Press|location=Hove|year=1996|language=Inggris|isbn=0-203-30490-X}}</ref><ref name="britannica">{{citation|url=http://www.britannica.com/EBchecked/topic/1347521/caricature-and-cartoon|title=caricature and cartoon|work=Encyclopædia Britannica Online|accessdate=3 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> - hal ini dibezakan dari [[kartun]] yang membentuk cerita tidak sebagaimana karikatur. Namun, karikatur dapat menjadi unsur dalam kartun, misalnya dalam [[kartun editorial]]<ref name="suprana2" /><ref name="rhodes" /> atau lakaran artis filem yang sering dijumpai pada [[majalah]] hiburan
'''Karikatur''' ialah imej yang diberikan menunjukkan ciri subjeknya dengan cara mudah atau dibesar-besarkan melalui lakaran, pensel pensil, atau melalui lukisan artistik yang lain.
 
Dalam kesusasteraan, '''karikatur''' adalah perihalan seseorang yang menggunakan keterlaluan beberapa ciri dan melebih-lebihkan orang lain.<ref>{{cite web|url=http://contemporarylit.about.com/cs/literaryterms/g/caricature.htm|title=Caricature in literature|publisher=Contemporarylit.about.com|date=2012-04-10|accessdate=2013-01-25|deadurl=no|archiveurl=https://web.archive.org/web/20130112213435/http://contemporarylit.about.com/cs/literaryterms/g/caricature.htm|archivedate=2013-01-12|df=}}</ref>
 
== Sejarah ==
Karikatur boleh menghina atau percuma dan boleh memberi maksud politik atau ditarik semata-mata untuk hiburan. Karikatur ahli politik biasanya digunakan dalam [[kartun editorial]], manakala karikatur bintang filem sering ditemui dalam [[majalah]] hiburan.
{{BM}}
 
=== Asal usul karikatur ===
[[Fail:Annibale Carracci - Sheet of caricatures - WGA04432.jpg|kanan|thumb|214x214px|Lembaran karikatur karya Annibale Carracci]]
Walaupun gambar satire—seperti gambar hewan yang bertingkah laku seperti manusia—sudah ditemukan setidaknya sejak zaman [[Mesir Kuno]],<ref name="wright">{{citation|title=A history of caricature and grotesque in literature and art|first1=T.|last1=Wright|publisher=Chatto and Windus|location=London|year=1875|language=Inggris}} ([http://www.archive.org/stream/historyofcaricat00wrig lihat versi digitalnya] di Internet Archive)</ref> popularitas seni karikatur berasal dari [[Italia]] [[zaman Pembaharuan]].<ref name="petersen">{{citation|title=Comics, Manga, and Graphic Novels: A History of Graphic Narratives|first1=R.S.|last1=Petersen|publisher=ABC-CLIO|location=Santa Barbara, CA|year=2011|pages=30–35|language=Inggris}} ({{google books with page|Hr7aZh6oonoC|lihat|31|caricature}})</ref> Pada mulanya, karikatur dibuat sebagai lelucon iseng oleh para seniman di studio, seperti [[Leonardo da Vinci]] dan Carracci bersaudara—[[Agostino Carracci|Agostino]] dan [[Annibale Carracci|Annibale]] serta [[Lodovico Carracci|Lodovico]] sepupu mereka,<ref name="visualart">{{citation|title=The Visual Arts: A History|first1=H.|last1=Honour|first2=J.|last2=Fleming|edition=7|publisher=Pearson Education|location=Upper Saddle River, NJ|year=2010|pages=569|language=Inggris}} ({{google books with page|KJK4kPeIsYoC|lihat|569|carracci+caricatures}})</ref> untuk menghibur dirinya sendiri atau kawan-kawannya dengan menggambar [[patron]] ataupun subjek lukisannya secara berlebihan. Carracci bersaudara diyakini sebagai seniman-seniman pertama yang terkenal akan karikatur mereka,<ref name="petersen" /> dan Annibale diyakini sebagai orang pertama yang menggunakan istilah ''ritrattini carichi'' (potret yang dilebih-lebihkan).<ref name="vanityfair">{{citation|title=In ‘Vanity Fair’|first1=R.T.|last1=Matthews|first2=P.|last2=Mellini|publisher=Scolar Press|location=London|year=1982|pages=20–21|language=Inggris}} ({{google books with page|phyjqx0SWm4C|lihat|20|carracci}})</ref> Selanjutnya, [[Pier Leone Ghezzi]] menekuni seni ini dan membangun kariernya dengan lebih dari 2.000 karya karikatur orang kebanyakan mahupun tokoh terkenal. Karikatur-karikatur tersebut tidak dipublikasikan ataupun disebarluaskan, namun menjadi hiburan di kalangan elite. Setelah menyebar di Italia pada abad ke-16, karikatur sebagai langgam visual baru menyebar ke [[pers]] popular [[Eropah]] lebih dari seabad kemudian.<ref name="petersen" />
 
=== Abad ke-18 dan awal abad ke-19 ===
[[Fail:Berlioz dantan cropped.jpg|thumb|Ilustrasi patung ''Berlioz'' karya Jean-Pierre Dantan]]
Karikatur sebagai bentuk seni lukis baru berkembang di United Kingdom setelah penerbitan sejumlah karya Ghezzi dan seniman Italia lainnya pada tahun 1744. Contoh karikaturis British yang popular pada abad ke-18 adalah [[James Gillray]], [[Thomas Rowlandson]], dan [[George Cruikshank]] yang menggabungkan unsur karikatur dengan [[kartun]] menjadi kartun satire. Namun, pada tahun 1830-an karya-karya mereka sudah kurang popular di United Kingdom dan kemudian diekspor ke [[Prancis]] dalam mingguan ''La Caricature'' dan kemudian harian ''Le Charivari'' yang sangat sukses, keduanya dipimpin oleh [[Charles Philipon]].<ref name="vanityfair" /> Dua terbitan Charles Philipon tersebut membuat Prancis menjadi pusat baru perkarikaturan. Sejumlah karikaturis terbaik pada zaman itu dipekerjakan oleh Philipon; [[Paul Gavarni]], [[Jean Ignace Isidore Gérard|J.J. Grandville]], dan terutama [[Honoré Daumier]], yang dianggap sebagai salah satu seniman paling terampil dalam sejarah karikatur.<ref name="vanityfair" /> Baik Philipon mahupun Daumier pernah di[[Penjara|tahan]] akibat karikatur mereka di kedua terbitan tersebut yang meng-kritik pemerintahan raja Prancis saat itu, [[Louis-Philippe I dari Prancis|Louis-Philippe]]. Pada salah satu sidang pengadilannya, Philipon menggambar potret Raja Louis-Philippe yang bermetamorfosis menjadi buah [[pir]] dan menyatakan pembelaan bahawa ada banyak hal yang mirip satu sama lain di alam sehingga tidak boleh ada pembatasan atas kreativitas seniman.<ref name="daumier">{{citation|title=Daumier: 120 Great Lithographs|editor-last=Ramus|editor-first=C.F.|publisher=Dover Publication|location=New York|year=1978|pages=xii|language=Inggris}} ([http://books.google.com/books?id=2XB2JrB-cnMC&pg=PR12&dq=pear&hl=id lihat] di Penelusuran Buku Google)</ref> Daumier sendiri pertama kali diadili karena ''Gargantua'', kartun karyanya yang meng-karikaturkan Louis-Philippe sebagai raksasa yang memakan uang rakyat.<ref name="robinson">{{citation|title=Musical Notes by Honoré Daumier: prints from the collection of Egon and Belle Gartenberg|first1=J.H.|last1=Robinson|publisher=Penn State Press|location=University Park, PA|year=1998|pages=7|language=Inggris}} ({{google books with page|E0FyL9J8ARkC|lihat|7|gargantua}})</ref>
 
Karikaturisme kemudian menyebar ke media lain, iaitu [[patung]], dimulai dari patung-patung karikatur karya [[Jean-Pierre Dantan]].<ref name="petra" /><ref name="Baridonarticle">{{cite|first=L.|last=Baridon|year=2006|title=Jean-Pierre Dantan, le caricaturiste de la statuomanie|journal=Ridiculosa: Caricature et sculpture|publisher=Université de Bretagne Occidentale|number=13|pages=127–143|url=http://www.caricaturesetcaricature.com/article-13884914-6.html|accessdate=2011-06-30|language=Prancis}}</ref> Gaya patung Dantan ini sangat mempengaruhi para seniman karikatur, sehingga mereka pun menciptakan patung-patung kepala penyanyi, penulis, pemusik dunia terkenal dan banyak aktor terkenal dari [[Comédie-Française]]. Bentuknya mungil dan menjadi sangat diminati, dipakai sebagai hiasan ujung tongkat, pegangan kayu, topeng, dan alat permainan lainnya.<ref name="petra" />
 
=== Akhir abad ke-19 ===
[[Berkas:Benjamin Disraeli, Vanity Fair, 1869-01-13.jpg|jmpl|140px|Karikatur Benjamin Disraeli karya Carlo Pellegrini adalah karikatur pertama pada majalah ''Vanity Fair'' terbitan London.]] Pada tahun 1868 di [[London]], [[Thomas Gibson Bowles]] mulai menerbitkan ''Vanity Fair'', [[majalah]] 'politik, sosial, dan kesusastraan' yang kemudian terkenal karena memuat karikatur berwarna yang menggambarkan politisi, tokoh sastra, raja atau ratu dari luar negeri, ilmuwan, olahragawan, dan tokoh-tokoh terkenal lain.<ref name="dncj">{{citation|title=Dictionary of Nineteenth-Century Journalism in Great Britain and Ireland|editor-first=L.|editor-last=Brake|editor2-first=M.|editor2-last=Demoor|publisher=Academia Press|location=Gent|year=2009|pages=67–68|language=Inggris}} ({{google books with page|qVrUTUelE6YC|lihat|67|Vanity+Fair+caricature}})</ref><ref name="smilingmuse">{{citation|title=The Smiling Muse: Victoriana in the Comic Press|first=J.|last=Savory|first2=P.|last2=Marks|publisher=Associated University Presses|location=Cranbury, NJ|year=1985|pages=16|language=Inggris}} ({{google books with page|aOqY4_IN7GkC|lihat|16|Vanity+Fair+caricature}})</ref> Sebagian besar karikatur tersebut digambar oleh [[Carlo Pellegrini]]—kartunis Italia yang menggunakan nama samaran "Singe" ([[bahasa Prancis]] untuk monyet) dan "Ape" ([[Bahasa Inggris|bahasa]] British untuk kera) untuk mencerminkan pekerjaannya, iaitu menirukan subjeknya dengan tidak sempurna (''to ape'', dalam bahasa Inggris)<ref name="pseudonym">{{citation|title=Dictionary of Pseudonyms: 13,000 assumed names and their origins|first=A.|last=Room|edition=5|publisher=McFarland & Company|location=Jefferson, NC|year=2010|pages=30|language=Inggris}} ({{google books with page|eSIhzKnNUf4C|lihat|30|ape+singe+pellegrini}})</ref>—dan [[Leslie Ward]] ("Spy"), walaupun banyak seniman lain juga berkarya untuk majalah tersebut. Setiap karikatur tersebut diberi komentar yang [[Sarkasme|mengolok-olok]] oleh Bowles dan editor-editor selanjutnya yang menggunakan nama samaran "Jehu Junior". Majalah ini disebut sebagai yang paling banyak dibaca oleh para pejabat dan orang kaya British dibandingkan dengan mingguan lainnya.<ref name="smilingmuse" />
 
Karikatur ''Vanity Fair'' tersebut memengaruhi [[Joseph Keppler]], imigran [[Austria]] yang menerbitkan majalah ''Puck'' di [[New York]], [[Amerika Serikat]]. Mulai terbit dalam [[bahasa Jerman]] pada tahun 1876 dan kemudian bahasa British setengah tahun kemudian, majalah ini juga memuat karikatur tokoh-tokoh terkenal yang disebut ''puckograph''.<ref name="senate">{{citation|contribution=The Senate Theatre: 19th-Century Cartoonist and the U.S. Senate|title=United States Senate Catalogue of Graphic Art|first=D.A.|last=Ritchie|publisher=Government Printing Office|year=2006|pages=316|language=Inggris}} ({{google books with page|1NyiAR0BO3gC|lihat|316|puckographs+vanity+fair}})</ref><ref name="weitenkampf">{{citation|title=American Graphic Art|first=F.|last=Weitenkampf|edition=2|publisher=Macmillan|location=New York|year=1924|pages=232–233|language=Inggris}} ({{google books with page|b-n5o3HeMu8C|lihat|233|keppler+puck+1876}})</ref> Kesuksesan ''Puck'' mengilhami penerbit lain untuk menirunya, dan segera saja surat kabar-surat khabar dan terbitan tetap lainnya mulai secara rutin memuat karikatur.<ref name="cambridge">{{citation|title=The Cambridge Guide to American Theatre|editor-first=D.B.|editor-last=Wilmeth|edition=2|publisher=Cambridge University Press|location=Cambridge|year=2007|pages=143–144|language=Inggris}} ({{google books with page|UYsXbFvjrXkC|lihat|143|caricature+puck}})</ref>
 
Sementara itu, kartun editorial [[Thomas Nast]] yang sering berisi karikatur [[William M. Tweed]], seorang politikus [[New York]] yang korup, dimuat di majalah ''Harper's Weekly'' dan turut berperan menggulingkan kekuasaan politikus tersebut. Setelah Tweed melarikan diri dari Amerika Serikat karena tuduhan kriminalitas, seorang polisi di [[Vigo]], [[Spanyol]], berhasil mengenalinya berkat kartun-kartun Nast tersebut.<ref>{{citation|title=Visual Communication: Images with Messages|author=Lester, P.M.|edition=4|publisher=Thomson Wadsworth|location=Belmont, CA|year=2006|pages=209–210|language=Inggris}} ({{google books with page|6oibH9roTmkC|lihat|210|vigo}})</ref>
 
=== Awal abad ke-20 ===
[[Fail:291 No1p1-Cover.jpg|thumb|Karikatur abstrak Alfred Stieglitz karya Marius de Zayas]]
Pada awal dekade ke-2 abad ke-20, [[Marius de Zayas]], seorang karikaturis [[Meksiko]] yang hijrah ke New York, mengembangkan gaya seni lukis yang beliau sebut sebagai suatu karikatur abstrak. Selama berkarya di Meksiko mahupun pada tahun-tahun pertamanya di New York, de Zayas menggunakan gaya yang realistik dan representasional.<ref name="surrealism">{{citation|title=The Rise of Surrealism: Cubism, Dada, and the pursuit of the marvelous|first=W.|last=Bohn|publisher=State University of New York Press|location=Albany, NY|year=2002|pages=32|language=Inggris}} ({{google books with page|gMI9wuU61qUC|lihat|32|Mexico+zayas}})</ref> Namun, sewaktu mengunjungi [[Paris]] selama hampir setahun penuh dan setelah bertemu [[Pablo Picasso|Picasso]] dengan gaya [[Kubisme|kubismenya]], de Zayas mengungkapkan ketidakpuasannya atas metode karikatur tradisional.<ref name="how">{{citation|title=How, When, and Why Modern Art Came to New York|first=M.|last=de Zayas|editor-first=F.M.|editor-last=Naumann|publisher=MIT Press|location=Cambridge|year=1996|pages=xi|language=Inggris}} ([http://books.google.com/books?id=qkw7YkOpjfsC&pg=PA250&NRVqxRiLpa2M#v=onepage&q=dissatisfaction%20traditional%20caricature&f=false lihat] di Penelusuran Buku Google)</ref> Sekembalinya ke Amerika Serikat pada tahun 1911, de Zayas mulai mengeksplorasi gaya barunya yang memadukan bentuk-bentuk geometris datar simetris dan [[Persamaan|persamaan-persamaan matematika]]. Dengan gaya karikaturnya itu, de Zayas disebut "menjembatani kesenjangan antara karikatur [[pesohor]] populer dalam media komersial dengan keprihatinan dunia seni ''[[avant-garde]]'' untuk menemukan cara inovatif menggambarkan manusia tanpa kemiripan tersurat".<ref name="icon">{{citation|title=Iconotropism: turning toward pictures|editor-first=E.|editor-last=Spolsky|publisher=Associated University Presses|location=Cranbury, NJ|year=2004|pages=151|language=Inggris}} ({{google books with page|k-IdYykOpfQC|lihat|151|geometric+equations+bridges+gap}})</ref>
 
Seusai [[Perang Dunia I]], popularitas karikatur berkembang secara dramatis di Amerika Serikat seiring dengan perkembangan [[film]], [[fotografi]], dan [[majalah]] yang membuat wajah para pesohor dari bintang film sampai atlet dan politisi dengan mudah dikenali oleh umum.<ref name="the1920">{{citation|title=The 1920s|first=K.|last=Drowne|first2=P.|last2=Huber|publisher=Greenwood Press|location=Westport, CT|year=2004|pages=277–278|language=Inggris}} ({{google books with page|CecCHiI95dYC|lihat|277|war+celebrity+recognizable}})</ref> Karikatur [[Teater|teatris]] menjadi genre tersendiri dalam seni populer masa tersebut, dimulai oleh [[Al Frueh]] yang menerbitkan ''Stage Folk'', kumpulan karikaturnya yang bergaya ''[[Art Deco]]'', pada tahun 1922.<ref name="newyorker">{{citation|title=Defining New Yorker Humor|first=J.Y.|last=Lee|publisher=University Press of Mississippi|location=Jackson, MS|year=2000|pages=73|language=Inggris}} ({{google books with page|WlpTYjroXvsC|lihat|73|al+frueh+genre}})</ref><ref name="graphic">{{citation|title=Graphic Design Timeline: A Century of Design Milestones|first=S.|last=Heller|first2=E.|last2=Pettit|publisher=Allworth Press|location=New York|year=2000|pages=64|language=Inggris}} ({{google books with page|pBWfHUiFuawC|lihat|150|al+frueh+art+deco}})</ref> Pada tahun yang sama, [[Ralph Barton]] juga terkenal sebagai karikaturis teatris setelah menghiasi tirai teater pada salah satu pertunjukan di [[Teater Broadway|Broadway]] dengan 139 karikatur bintang teater, kritikus drama, dan orang-orang ternama dari masyarakat kelas atas New York.<ref name="the1920" /> [[José Miguel Covarrubias|Miguel Covarrubias]], yang berasal dari Meksiko, menyusul dengan karyanya di berbagai surat khabar dan majalah serta buku kumpulan karikatur pertamanya yang terbit pada tahun 1925, ''The Prince of Wales and Other Famous Americans''. [[Alex Gard]] yang berimigrasi dari [[Rusia]] juga mengkhususkan diri menggambar tokoh-tokoh teater, terutama lebih dari 700 karyanya yang terpampang di dinding restoran "Sardi's" di New York yang digambar dengan imbalan makan gratis di restoran tersebut sejak tahun 1927 hingga kematiannya tahun 1948.<ref name="manhattan">{{citation|title=Mad Men's Manhattan: The Insider's Guide|first=M.P.|last=Bernardo|publisher=Roaring Forties Press|location=Berkeley, CA|year=2010|pages=20|language=Inggris}} ({{google books with page|AJyd7RXxRiYC|lihat|20|alex+gard+free+700}})</ref> Namun, [[Al Hirschfeld]] adalah seniman yang dianggap sebagai tetua semua karikaturis teatris.<ref name="cambridge" />
 
Karikatur teatris Hirschfeld mulai dimuat di sejumlah surat khabar di New York setelah karikatur aktor Prancis [[Sacha Guitry]] karyanya, yang semula beliaugambar pada salah satu pertunjukan teater Guitry dan membuat seorang wartawan terkesan hingga menyarankan Hirschfeld untuk menjualnya, dimuat di halaman depan surat khabar ''[[New York Herald Tribune]]'' pada tahun 1926.<ref name="the1920" /><ref name="congress">United States of America, ''Congressional Record: Proceedings and Debates of the 108th Congress, First Session'', vol. 149—part 4, February 25, 2003 to March 10, 2003 (Washington, D.C.: U.S. Government Printing Office), hlm. 4382–4384 ({{google books with page|rT9PtP4vR-0C|lihat|4382|1926+Tribune+every+important+figure}})</ref> Akan tetapi, gaya khas karikatur kaligrafis linear Hirschfeld baru berkembang setelah beliaumengunjungi [[Bali]] pada tahun 1932 atas undangan [[José Miguel Covarrubias|Covarrubias]].<ref name="beyond">{{Citation|url=http://www.loc.gov/loc/lcib/0012/hirschfeld.html|title=Al Hirschfeld: Beyond Broadway. Exhibition of Work by Famed Graphic Artist Opens|author=D. Leopold|journal=Library of Congress Information Bulletin|volume=59|issue=12|year=2000|publisher=Library of Congress|accessdate=19 Juli 2011|language=Inggris}}</ref><ref name="guardian2005">{{Citation|last=Leopold|first=D.|title=What's my line?|newspaper=[[The Guardian]]|date=18 Juni 2005|year=2005|month=Juni|url=http://www.guardian.co.uk/artanddesign/2005/jun/18/art.theatre|accessdate=19 Juli 2011|language=Inggris}}</ref> Beliaumengaku terkesan dengan [[wayang kulit]] [[Jawa]] dan dipengaruhi oleh gaya seniman ''[[ukiyo-e]]'' [[Jepang]] seperti [[Suzuki Harunobu|Harunobu]], [[Kitagawa Utamaro|Utamaro]], dan [[Hokusai]],<ref name="disney">{{citation|title=Drawn to Life: 20 Golden Years of Disney Master Classes|first=W.|last=Stanchfield|editor-first=D.|editor-last=Hahn|publisher=Focal Press|location=Burlington, MA|year=2009|pages=119|language=Inggris}} ({{google books with page|qGKD-xh_rLsC|lihat|119|Harunobu+Utamaro+Hokusai+javanese+shadow+puppets}})</ref> mahupun oleh Covarrubias.<ref name="cambridge" /> Sepanjang kariernya, beliaumembuat karikatur hampir semua tokoh penting teater Amerika Serikat,<ref name="congress" /> dan orang yang sudah dibuat karikaturnya oleh Hirschfeld menjadi dianggap tokoh sukses. Karyanya tampil pada hampir semua terbitan ternama selama sembilan dekade, termasuk hampir tujuh puluh lima tahun pada harian ''[[The New York Times]]'', serta banyak poster, buku, dan sampul rekaman, hingga kematiannya pada tahun 2003.<ref name="artdirector">{{citation|chapter=Al Hirschfeld|first=D.|last=Leopold|editor=Art Directors Club|title=Art Directors Annual|volume=83|publisher=RotoVision|location=Mies|year=2004|pages=454–455|language=Inggris}} ({{google books with page|gJ8_Gquc4ycC|lihat|455|hirschfelded+nine+decades+}})</ref>
 
=== Akhir abad ke-20 ===
Pada akhir 1960-an dan awal 1970-an, karikatur politik mengalami "kelahiran kembali" dalam masa yang oleh Steven Heller, direktur seni senior ''The New York Times'', disebut sebagai "periode paling vital dalam perkarikaturan abad ke-20".<ref name="motherjones">{{Citation|last=Heller|first=S.|title=Drawn and Quartered|magazine=Mother Jones|year=1996|month=November/Desember|url=http://www.motherjones.com/politics/1996/11/drawn-and-quartered|accessdate=12 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> Hal-hal seperti [[Perang Vietnam]], [[skandal Watergate]], [[kebudayaan pemuda]], [[feminisme]], dan [[Hak sipil|hak-hak sipil]] menjadi sasaran karikaturis dan kartunis politik pada masa ini yang dipelopori oleh [[David Levine]], [[Edward Sorel]], dan [[Robert Grossman]] dari Amerika Serikat serta [[Ralph Steadman]] dan [[Gerald Scarfe]] dari Inggris. Karya mereka tampil di majalah-majalah seperti ''[[The New York Review of Books]]'', ''[[New York (majalah)|New York]]'', dan ''[[Esquire]]'' mahupun media protes lainnya.
 
[[David Levine]] beberapa kali disebut sebagai karikaturis terhebat pada masanya.<ref name="kimmelman">{{Citation|last=Kimmelman|first=M.|title=Starting With Lines, but Ending With Truth|newspaper=The New York Times|date=30 Desember 2009|url=http://www.nytimes.com/2009/12/31/arts/design/31levine.html|accessdate=12 Juli 2012|language=Inggris}}</ref><ref name="weber">{{Citation|last=Weber|first=B.|title=David Levine, Biting Caricaturist, Dies at 83|newspaper=The New York Times|date=29 Desember 2009|url=http://www.nytimes.com/2009/12/30/arts/design/30levine.html|accessdate=13 Juli 2012|language=Inggris}}</ref><ref name="vf">{{Citation|last=Margolick|first=D.|title=Levine in Winter|magazine=Vanity Fair|year=2008|month=November|url=http://www.vanityfair.com/politics/features/2008/11/levine200811|accessdate=12 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> Karyanya tampil sebagai ilustrasi artikel pada majalah ''[[The New York Review of Books]]'' mulai tahun 1963 hingga 44 tahun kemudian, dan lebih dari 6.000 karikatur penulis, artis, dan politisi yang digambarnya dengan pena dan tinta dimuat di berbagai terbitan prestisius seperti ''[[Time]]'', ''[[Esquire]]'', dan ''[[The New Yorker]]''.<ref name="canada">{{Citation|last=Gable|first=B.|title=A Steady Eye|newspaper=Literary Review of Canada|month=September|year=2008|url=http://reviewcanada.ca/essays/2008/09/01/a-steady-eye/|accessdate=13 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> Untuk membuat karikatur pada ''The New York Review of Books'', Levine menelaah terlebih dahulu buram artikel yang akan diberi ilustrasi, bersama dengan foto tokoh yang oleh majalah tersebut diminta dibuat karikaturnya. ''The New York Times'' mendeskripsikan karikatur Levine sebagai "berkepala besar, berekspresi murung, menyelisik secara tajam, dan hampir tidak pernah memuji"<ref name="weber" /> Salah satu karyanya yang terkenal ialah karikatur Presiden Amerika Serikat [[Lyndon Johnson]] yang sedang menunjukkan bekas luka operasi yang digambarkan Levine berbentuk seperti peta [[Vietnam]].<ref name="vf" />
 
Pada tahun 1980-an, acara televisi British ''[[Spitting Image]]'' yang menampilkan karikatur dalam bentuk [[boneka]] mengolok-olok politisi dan para pemimpin parti politik utama zaman [[Margaret Thatcher]].<ref name="art">{{citation|editor=Collins, N.|url=http://www.visual-arts-cork.com/caricature-art.htm|title=Caricature Art|work=Art Encyclopedia|accessdate=16 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> Program yang ditayangkan tahun 1984–1996 ini dimotori oleh [[Roger Law]] dan [[Peter Fluck]] yang pada tahun 1970-an sudah membuat karikatur untuk ''The Sunday Times Magazine'', ''The New York Times'', dan sejumlah majalah internasional. ''Spitting Image'' mulanya dikritik karena karikaturnya dianggap bersifat menghina, terutama karikaturnya atas keluarga kerajaan Inggris, namun kemudian menjadi sangat laris. Sesudah itu, acara ini ditiru di berbagai negara, dari [[Amerika Serikat]] hingga [[Iran]].<ref name="spitting">{{cite|author=Brillenburg, K.|year=2011|title=Spitting Image and Pre-Televisual Political Satire: Graphics and Puppets to Screens|journal=Image [&] Narrative|pages=113-136|url=http://ojs.arts.kuleuven.be/index.php/imagenarrative/article/view/165|language=Inggris}}</ref>
 
== Pembuatan ==
[[Fail:Johann Lafer Karikatur.jpg|thumb|224x224px]]
jmpl|150x150px Dalam membuat karikatur, karikaturis melakukan pemerhatian untuk menentukan ciri khas menonjol subjeknya berbeda dari orang lain untuk dilebih-lebihkan dalam lakaran tersebut.<ref name="Liang">{{cite|authors=Liang, L.; Chen, H.; Xu, Y.-Q.; Shum, H.-Y.|year=2002|contribution=Example-based caricature generation with exaggeration|title=10th Pacific Conference on Computer Graphics and Applications|pages=386-393|doi=10.1109/PCCGA.2002.1167882|language=Inggris}}</ref><ref name="Sadimon">{{Citation|authors=Sadimon, S.B.; Sunar, M.S.; Mohamad, D.; Haron, H.|contribution=Computer Generated Caricature: A Survey|title=2010 International Conference on Cyberworlds|pages=383–390|doi=10.1109/CW.2010.33|language=Inggris}}</ref> Karikaturis membandingkan wajah subjeknya dengan wajah orang rata-rata, sebelum melebih-lebihkan perbedaannya.<ref name="Brennan">{{Citation|last=Brennan|first=S.E.|title=Caricature Generator: The Dynamic Exaggeration of Faces by Computer|journal=Leonardo|volume=18|issue=3|year=1985|pages=170–178|url=http://www.jstor.org/stable/1578048|language=Inggris}}</ref><ref name="Wired">{{Citation|last=Austen|first=B.|title=What Caricatures Can Teach Us About Facial Recognition|magazine=Wired|date=15 Juli 2011|url=http://www.wired.com/magazine/2011/07/ff_caricature/all/|accessdate=4 Juli 2012|language=Inggris}}</ref> Misalnya, jika subjek karikatur memiliki hidung yang lebih panjang dibandingkan orang rata-rata, gambaran hidung subjek tersebut di karikaturnya akan jauh lebih panjang. Namun, bagaimana ciri khas tersebut dilebih-lebihkan sering bergantung pada gaya penggambaran karikaturis yang tersendiri.<ref name="Shet">{{Citation|authors=Shet, R.N.; Lai, K.H.; Edirisinghe, E.A.; Chung, P.W.H.|title=Use of neural networks in automatic caricature generation: an approach based on drawing style capture|journal=Lecture Notes in Computer Science|volume=3523|year=2005|pages=121–137|doi=10.1007/11492542_43|language=Inggris}}</ref>
 
Sebagaimana ditinjau ulang oleh Susan E. Brennan, karikaturis mulai membuat karikaturnya dengan model anatomi proporsi wajah yang digeneralisasi. Banyak karikaturis memiliki sejumlah [[foto]] figur publik untuk membuat karikaturnya dan selalu menggunakan lebih dari satu foto. Karikaturis dapat pula mempelajari sejumlah foto subjeknya dan kemudian menggambar berdasarkan ingatan.<ref name="Brennan" />
 
=== Penggunaan teknologi modenkomputer ===
Telah dilakukan berbagai usaha untuk membuat karikatur secara automatis atau semi-automatis menggunakan teknik grafik komputer. Misalnya, Susan E. Brennan menciptakan suatu [[perisian]] untuk membuat karikatur secara interaktif. Dalam sistem yang beliaurancang, karikatur dibuat dengan membandingkan dua gambar; gambar wajah orang yang akan dibuat dikarikaturnya dan wajah orang yang dianggap rata-rata. Kemudian, wajah pertama dibuat karikaturnya dengan menambahkan perbedaan antargambar tersebut.<ref name="Brennan" />
 
Sejumlah sistem pembuat karikatur terkomputerisasi selanjutnya mengembangkan metode yang digunakan Brennan. Selain itu, terdapat pula sejumlah sistem lain yang berusaha mempelajari bagaimana karikaturis membuat karikaturnya dengan menerapkan teknik-teknik [[kecerdasan buatan]] atau [[statistik]]. Sistem lain bergantung pada masukan dari pengguna mengenai ciri-ciri wajah yang perlu dikarikaturkan sehingga menuntut keterampilan penggunanya.<ref name="Sadimon" />
 
== Karikatur dan persepsi wajah ==
Penggunaan karikatur dalam [[pengenalan wajah]] dan [[persepsi wajah]] telah ditelaah dalam bidang [[psikologi kognitif]], [[persepsi visual]], [[visi komputer]], dan [[pengenalan pola]].<ref name="Sadimon" /> Penelitian menunjukkan bahawa gambar wajah yang dilebih-lebihkan—menggunakan sistem pembuat karikatur terkomputerisasi seperti yang disebutkan di atas—secara umum lebih mudah dikenali daripada foto orang tersebut. Hal ini dikenal sebagai ''caricature effect'' ('efek karikatur').<ref>{{Citation|authors=Lee, K.; Byatt, G.; Rhodes, G.|title=Caricature effects, distinctiveness, and identification: Testing the face-space framework|journal=Psychological Science|volume=11|year=2000|pages=379–385|doi=10.1111/1467-9280.00274|language=Inggris}}</ref> Penelitian juga menunjukkan adanya ''reverse-caricature effect'' ('efek karikatur balik'), iaitu bahawa orang yang sudah pernah melihat karikatur seseorang kemudian menjadi lebih mudah mengenali foto orang tersebut.<ref>{{Citation|authors=Rodríguez, J.; Bortfeld, H.; Rudomín, I.; Hernández, B.; Gutiérrez-Osuna, R.|title=The Reverse-caricature Effect Revisited: Familiarization with Frontal Facial Caricatures Improves Veridical Face Recognition|journal=Applied Cognitive Psychology|volume=23|year=2009|pages=733–742|doi=10.1002/acp.1539|language=Inggris}}</ref> Fenomena ini diduga disebabkan oleh ciri-ciri wajah yang memang berbeda dan dilebih-lebihkan dalam karikatur membuat wajah lebih mudah dikenali. Ciri-ciri wajah yang lain daripada yang lain merupakan hal penting dalam pengenalan wajah dan wajah yang memiliki ciri khusus memang lebih mudah dikenali daripada wajah yang umum.<ref>{{Citation|authors=Mauro, R.; Kubovy, M.|title=Caricature and face recognition|journal=Memory & Cognition|volume=20|year=1992|pages=433–440|doi=10.3758/BF03210927|language=Inggris}}</ref> Karikatur juga telah dipelajari sebagai mekanisme untuk memperbaiki tingkat pengenalan sketsa atau foto komposit wajah pelaku [[kriminalitas]].<ref name="Wired" /><ref>{{Citation|authors=Frowd, C.D.; Bruce, V.; Ross, D.; McIntyre, A.; Hancock, P.J.B.|title=An application of caricature: how to improve the recognition of facial composites|journal=Visual Cognition|volume=15|year=2007|pages=954–984|doi=10.1080/13506280601058951|language=Inggris}}</ref><ref>{{Citation|authors=Zhang, Y.; McCullough, C.; Sullins, J.R.; Ross, C.R.|title=Hand-drawn Face Sketch Recognition by Humans and A PCA-based Algorithm for Forensic Applications|journal=IEEE Transactions on Systems, Man, and Cybernetics, Part A: Systems and Humans|volume=40|year=2010|pages=475–485|doi=10.1109/TSMCA.2010.2041654|language=Inggris}}</ref>
 
== Penggunaan moden ==